媒体关注丨刘文西：一生扎根黄土地 把创作的心思放在人民身上

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“黄土画派”的开创者刘文西可以说是拥有最多“观众”的画家，第五套人民币上神形兼备的毛主席画像就是由他绘就。他一生坚持以人民为中心，用饱含深情的笔墨绘就黄土地的厚重博大，创造出一系列具有时代意义的典型艺术形象，对我国当代水墨人物画的发展产生了重要影响。近日，中国国家博物馆集中展出了这位人民艺术家各个时期的代表作和珍贵文献200余件，一起到现场去看看

陕北的男女老少，黄土地的春夏秋冬。以画陕北而为大家所熟知的刘文西，他的作品代表着中国画写实风格的发展方向。虽自幼喜欢画画，但刘文西坦言，起初只是把学画当作一种兴趣爱好，直到在上海育才学校学习期间，读到了毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》，才让他坚定艺术为人民的创作道路。

画家 刘文西：里边强调了有出息的文学家、艺术家，就要长期、无条件、全心全意地到生活中去，到人民中去，你的作品要塑造出各种各样有血有肉的人物来，帮助群众推动历史前进。

1953年进入浙江美术学院师从潘天寿教导的刘文西，毕业之际，去到了黄土高原采风。上世纪五十年代的延安，黄土坡、窑洞里生活着坚毅淳朴的陕北乡民，处处也都有着毛主席的气息，这里的人情地貌极大点燃了刘文西的创作热情，一次在杨家岭延河边画画儿，刚好有老汉赶着羊群经过，刘文西说这样子如果毛主席看到，肯定要聊天儿呢，他的成名作《毛主席和牧羊人》也由此而来。

中国国家博物馆副馆长 刘万鸣：据说当时毛主席在一个杂志上看到这幅作品，并且说了这样的话，文西是青年画家，他画的我很像。

在刘文西的艺术创作生涯中，领袖题材的美术作品占有重要分量，虽然一生并未真正见过主席，但他另辟蹊径，除了学习毛主席的著作，他还走遍毛主席转战陕北期间去过的所有地方。

画家 刘文西：为什么要这样，我就要了解毛泽东是怎么为人民服务的。毛泽东在杨家岭时，他下午要出去散步，有时在场地里靠着麦垛，堆的那个玉米秆，靠在那跟老乡谈话，有时也到河边。所以《毛主席和牧羊人》就是在那样体会环境里边创作出来的。

带着对延安的向往，出生江南的刘文西从浙江美术学院一毕业，就毅然和夫人陈光健来到西安美术学院，不仅因为主席在延安有很多革命故事，还因为那里有很多黄土地的人民。

扎根在黄土地60多年间，他曾经用笔记录了一位老乡，5岁到52岁不同阶段的样貌，也创作出了《支书和老贫农》《沟里人》《山姑娘》等经典作品，这背后都浓缩了他不间断深入生活求创作的点点滴滴。

中国国家博物馆副馆长 刘万鸣：这幅作品，可以说在当时美术界影响非常大，有的线条是大刀阔斧，有的人物面部表情，包括老汉的皱纹又刻画得非常入微，左边远处有窑洞的灯光，能感受到陕北人的勤劳，早出晚归，背着自己丰收的稻谷，有一种力量的象征，所以说这幅画确确实实，看到了刘文西先生对陕北人风土人情的深刻理解，是中国美术的一幅经典。

“熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新”是刘文西在艺术创作实践中总结出来的经验，而这些有血有肉的作品，无一不从现实中来，无一不凝结着刘文西经年累月细致入微地观察体验、深入浅出的思索打磨

中国文化艺术发展促进会会长 杨晓阳：这些都是为这个画画的小稿的变体，你看他的稿子在这的至少都有十个，实际上不知道是多少个，这个构图变化很大，开始放在窑洞里，人很多，逐渐推到户外，最后集中的还是把它画在一个中景，以毛主席为中心，但是表现的不是毛主席自己，表现的是毛主席和他转战陕北，和革命战争年代和人民的鱼水关系

这张是我们老西安美院校区旁边村子里一个老人，这个老人画了大概有四个上午，他最后反映出来的陕北老农也好、小孩也好、小姑娘也好、妇女也好，他把它加工得更加特色更加强烈，他就把他长期观察的陕北人男女老少的美的元素给它加工出来。

因为长时间浸透在陕北生活采风，刘文西常年饱受着病痛的折磨，可即便如此，只要拿起画笔，这位人民艺术家依然会不知疲倦、全情投入的忘我创作。这张刘文西从2005年开始着手的巨幅长卷《黄土地的主人》，本计划用十年创作，但由于长期住院，直至2017年，他才最终完成。

画家 刘文西：那时我病了一年，在医院里一年，风湿关节炎，我的手都变形了，直不起来，拿筷子已经有困难了，没影响我画画。

画家 刘文西：陕北还没有画完，根本没有画完，可以说差得远。这个反过来看我以前作品我自己都看不上，都感觉到有很多弱点。那你又要提高，你又有新的想法，但这年龄又不允许你这么长的时间来磨蹭，所以我们每一分钟都很爱护的，我不愿意浪费时间。

刘文西常说，画家要一辈子把心思放在画上，放在人民身上。此次“艺术为人民”刘文西艺术大展，不仅是对他深切的缅怀，更是鼓舞广大文艺工作者，深入生活、深入人民。值得一提的是，刘文西夫人陈光健此次还将刘老1993年创作的作品《东方》无偿捐赠，留给中国国家博物馆永久性收藏。

中国国家博物馆副馆长 刘万鸣：刘文西的创作精神，在那个时代是一个亮点，是一个榜样。在我们这个时代同样是一个大亮点，是一个大榜样，会激励着我们后学者，更深的理解、认知、艺术与人民的关系，艺术与生活的关系，使我们认识到艺术家、画家应该画什么样的画，应该怎样去画画，应该为谁去画，为谁去服务。

“你要创作吗？到生活中去；你要激情吗？到人民中去。他们会告诉你路该怎么走。”如果有人问刘文西的“成功之道”，这便是他的回答。他常说：画家应该是最贴近生活、贴近人民的人，应该是最有思想的人，应该是最勤劳、最勇敢、最吃苦的人。刘文西用60余年的艺术生涯践行着‘生活是艺术的土壤，人民是艺术家的母亲’的信仰，用跨越时代的艺术创作，描绘着他对黄土地和生活在这片土地上的人民深沉、持久的爱。